波士顿美洲艺术博物馆荣耀

$ 3.45亿美元的加成展示了美国艺术珍品

费城肖像画家Thomas Sully的1819年 特拉华州的通道 尺寸为146.5 x 207英寸。这超过17英尺宽！在1776年的圣诞夜，描绘了一个关键的革命战争时刻，这个场景是由北卡罗来纳州委任为罗利州议会大厦的，但它从未挂在那里。在他接受这个项目的热情中，Sully在北卡罗来纳州州长的一封信中收到最终尺寸之前将油漆涂在画布上，并且最终的画作对于州议会参议院大厅的任何一面墙来说都太大了。 Sully找到了一位波士顿的买家，这幅画最终于1903年被赠送到波士顿美术博物馆。再次，它的巨大性证明是有问题的，这幅画和它的原始画框一直存放了一个多世纪。

机翼采用加固墙设计，专门用于容纳绘画的大小和重量，最终确保公众可以看到这个巨大的杰作。

自由之子碗

这不仅仅是朗姆酒碗。 “这个碗是一个政治蔑视的宣言，”标志介绍了保罗里维尔的自由之子碗，这是在MFA的美洲艺术翼展出的5000件中最重要的项目之一。随着独立宣言和宪法，自由之子碗被称为国家三大最珍贵的历史宝藏之一。

雕刻的碗由Revere的秘密和煽动自由之子的15名成员委托。它对马萨诸塞州众议院的92名成员表示敬意，他们蔑视对英国进口产品如茶叶征税的Townshend法案，这有助于推动美国革命。

约翰辛格萨金特绘画泉生活

在美洲艺术中心的第二层，在MFA的19世纪和20世纪初的作品集中，参观者看到博物馆大量藏有John Singer Sargent的画作。这张1882年的大画像 Edward Darley Boit的女儿们 当萨金特只有26岁时在巴黎的家庭公寓里画的是一个亮点。侧面绘画是两幅蓝色和白色的19世纪日本瓷器花瓶，出现在萨金特的画作中。这些珍贵的财产在波士顿和巴黎之间与博伊兹一起来回走动，看到它们与这幅画搭配起来有点引人注目……赋予它三维生命。

强大的尼亚加拉

同样在美洲艺术之翼的第二层，一个致力于19世纪美国海外的画廊被设计成类似于巴黎沙龙。在这里，除了欧洲场景之外，还有一节专门介绍几代美国艺术家画尼亚加拉瀑布。威廉莫里斯亨特1876年 尼亚加拉 是令人惊叹的焦点。

一个经得起时间考验的框架

该画廊致力于殖民时代的艺术和家具在美洲艺术翼的LG水平上的框架在木材框架，曾经为马萨诸塞州伊普斯威奇的一个17世纪的房子的第二个故事提供支持。曼宁屋框架的历史可以追溯到1692年至1993年，由橡木和落叶松木梁组成，其安装可以为画廊增添真实性，展示MFA无与伦比的17世纪和18世纪初的北美家具，银器和肖像画。 ，主要来自新英格兰。

有史以来最具标志性的美国肖像画

乔治·华盛顿时代没有狗仔队，所以罗德岛出生的大师肖像画家吉尔伯特·斯图尔特通过绘制了50多幅革命战争英雄和第一任美国总统的画像填补了空白。大多数是基于1796年未完成的油画布，最值得注意的是，它也是华盛顿肖像的基础，出现在1美元的钞票上。你可以在美洲翼艺术的第一层看到华盛顿最着名的形象，以及斯图尔特的玛莎华盛顿和约翰亚当斯的肖像。

美国工艺

Townsends和Goddards是位于罗德岛纽波特的两个相互关联的贵格会家庭，他们开发了一种由古董收藏家垂涎的独特风格的精美家具。根据MFA的墙壁文字，这些精致雕刻的橱柜和其他精美的木制家具“独特的雕刻橱柜和其他精美的木制家具”代表了殖民地家具中的艺术和工艺的顶点，纽波特家具画廊位于第一层美洲翼艺术。 MFA自豪地保留了Townsend-Goddard工作室的一些最好的创作。

珍惜的波士顿场景

在美洲艺术之翼的第二层，游客将希望参观致力于波士顿印象派的画廊。在MFA的优秀馆藏中，有一个由波士顿人Childe Hassam设计的冬季印象派风景画。 波士顿共同在黄昏 是一张经常出现在节日贺卡和波士顿主题礼品上的图片，我对画布上的原油如何激动印象深刻。哈萨姆是最早以法国印象派风格描绘美国城市生活的艺术家之一。

罗克韦尔60年代的观点

美洲翼艺术的第三层致力于20世纪80年代中期的20世纪艺术。其中一个突出的是新英格兰最具商业成功的艺术家之一的原创油画：诺曼罗克韦尔。画在1967年陪伴 看 杂志关于中产阶级非洲裔美国人家庭搬进芝加哥传统白人郊区的文章，它在动荡的十年中捕获了美国人的生活片段。有趣的是，伴随着这幅画的墙上文字表明罗克韦尔像往常一样依赖当地的新英格兰人作为这幅画的模特。

移动纪念馆

波士顿艺术学院的美洲艺术之翼计算了这一规模模型的沃克汉考克的宾夕法尼亚铁路战争纪念馆，设计于1949年至1952年之间，其中包括其珍宝。仰望复活的天使，拥抱堕落的士兵，是一种动人的体验：对艺术唤起人类情感深度的能力的致敬。